Мольберт и краски – то, без чего я себя не мыслю

Но одна из прекраснейших возможностей разобраться во внутреннем мире подростков – приглядеться к тому, что они создают…
Светлана Дырина, десятиклассница Усть-Абаканской школы, уже давно представляет интерес для самых разных республиканских СМИ. Одарённая юная художница не раз общалась с журналистами, но что знаем о ней мы? Обладательница многочисленных дипломов первой и второй степени во всероссийских конкурсах встречает меня в изостудии Усть-Абаканского центра дополнительного образования.
Порой успешность выбора того или иного вида творчества решает случай. Но впоследствии этот случай определяет саму жизнь ребёнка. Так вышло и со Светой. Её мама Ирина Анатольевна привела свою первоклассницу в ДДТ на лепку. А девочка, как-то раз прогуливаясь по коридору, случайно заметила рисующих в студии детей. Руководитель студии «Разно-цветье» Татьяна Петровна Зукол, установив композицию, помогала им усвоить игру света и тени, передачи плоскости и объёма… И вот уже десять лет школьница успешно развивает мастерство, стремясь в своих картинах не только передать действительность, но и привнести в них душу и эмоции. А у художницы они лучезарны, солнечны и оптимистичны. И, быть может, эти доброта и солнце в рисунках, противоречащие повседневной обыденности, как раз и привлекают членов конкурсных комиссий?
На её картинах – яркие подсолнухи и парковые аллеи, усыпанные огненными листьями, стройные берёзы в отражении тающих ручьёв, и игривая лиса, ищущая себе наживу среди сугробов, красные ягоды в сочной зелени и полный многообразия и красот мир удивительной природы. Да, это не урбанистические изображения мегаполисов и не зарисовки из жизни горожан, не портреты людей и не фрагменты сцен семейной жизни – богатая, так восхищающая приезжих иностранцев природа сибирского края становится главным вдохновителем моей юной собеседницы.
Желание взять кисть и краски у Светы часто бывает спонтанным и продиктованным настроением, вспыхнувшими чувствами и сиюминутными желаниями. А потому участие в конкурсах требует настроя и самодисциплины. Однако девушка уже убедилась в истинности слов Пабло Пикассо: «Вдохновение существует, но оно должно застать вас за работой».
На одну картину могут уйти недели и даже месяцы. Светлана любит возвращаться к своим творениям и совершенствовать их, дополняя штрихами, бликами и другими тонкостями. Текстура масла и гуаши позволяет прилежной ученице снова и снова находить в своих этюдах нюансы, возможные улучшения.
Художественными созданиями этого мастера уже вовсю интересуются покупатели. Но девушка пока не готова расстаться ни с одним из своих произведений. Столько труда и души было вложено в каждую картину и, кажется, можно ли оценить плод вдохновения деньгами? Возможно, когда-нибудь у Светланы будет своя галерея или выставка-продажа, но сейчас все работы хранятся дома. Мама Ирина Анатольевна, зная, как способны картины воздействовать на глаз, созидать и одаривать уютом, декорирует свой дом такой красотой. В её спальне висят любимые «Ромашки», которые она точно не позволит дочери «спустить с аукциона».
Для самой Светланы каждая картина безумно дорога. Вот почему воспитанница Татьяны Петровны участвует не в каждом конкурсе. Ведь некоторые фонды не возвращают присланные им работы. Зачем нужны такие потери, ранящие душу, пусть и ценой побед? Есть для девушки и особенно значимая картина. Это роскошный снежный барс на зимнем фоне, оглядывающийся назад на зрителя. За время письма гуашью художница успела привязаться к своему барсу.
Да, часы, проведенные в творческих трудах, сродняют между собой создателя и его детище. Но мыслимо ли для энергичной молодой девушки проводить всё свободное время за мольбертом? Активное увлечение баскетболом вносит свежую струю в светлую меланхоличность художественных вечеров. Выброс адреналина, ритм мяча, скорость, пот… И вновь осенние красоты, вырастающие под мазками неустанной кисти.
Близится выпускной класс. Света мечтает поступить на архитектурное отделение Сибирского федерального университета, и когда-нибудь ей придётся сменить краски и палитру на чертежи, графики и бесконечные прорисовки пропорций тел, геометрических фигур… Но люди увлечённые, создающие своим умом и сердцем прекрасное, знают, что истинная любовь к искусству с годами не проходит и не заглушается никакой самой прозаичной работой и семейным бытом.
Желаем этой талантливой ученице исполнения её доброй стоящей мечты. Пусть родные и дальше поддерживают свою красавицу во всех творческих начинаниях, а чуткий руководитель Татьяна Петровна Зукол не устаёт оформлять заявки на конкурсы и помогать своим детям становиться истинными профессионалами в создании произведений, которые, будем надеяться, станут достоянием и историей нашего района.

Ольга Кайнова

«Рисование для меня – это мой образ жизни. Это главная её составляющая, без которой я себя не мыслю. Помню, как в изостудии мы сидели с Татьяной Петровной до десяти вечера. Или же я приходила сюда в воскресенье в полдень, а когда начинало темнеть, прерывалась на ужин, который прямо в студию приносила мама, и вновь садилась до глубокого вечера за конкурсную работу. Творчество требует много времени и сил, но я об этом не жалею»

«Если бы я лишилась возможности рисовать, то… Мне было бы очень сложно. Я искала бы самые разные способы и возможности поддерживать связь с художественным творчеством. Пыталась бы помочь другим детям, которые только взялись за кисть. Возможно, подсказывала бы, как можно сделать работу лучше или помогала бы исправить ошибки. Но если бы меня лишили и этого, я просто стояла бы в сторонке и наблюдала за тем, как рисуют другие».

«В какой поддержке нуждается художественное творчество в нашем районе? Могу сказать относительно нашей изостудии в Центре дополнительного образования. Мне кажется, у нас очень маленький кабинет. Я вижу, что всё больше и больше детей приходят заниматься, и порой нам трудно разместиться в этой комнате. Также не все ребята могут позволить себе хорошие качественные краски. Их очень жалко. Ведь они талантливы и достойны хорошего художественного образования. Очень хотелось бы, чтобы такие дети могли заниматься этим творчеством серьёзно. Печально, когда перед лицом Музы существует неравенство».